Cris Higuera en proceso de creación

El proceso · la artesanía

La imagen propone.
Cris decide.

Todo parte de un referente. Lo que ocurre después no puede planificarse.

El origen

Todo parte
de un referente.

Cris nunca parte del vacío. Hay siempre una imagen de partida — una fotografía, una figura, un animal, un elemento natural. Ese referente es el punto de inicio, no el destino. Lo que el referente propone, Cris lo transforma hasta hacerlo completamente suyo.

Los colores nunca son los del original. La paleta es una decisión completamente personal, instintiva, tomada en el momento en que el pincel toca el metacrilato. No existe un plan de color previo. Existe el gesto.

"El modelo me da la forma. Yo le doy el color que nunca tuvo."
El proceso

Cuatro momentos.
Una sola obra.

I
El referente

Todo comienza con una imagen que detiene a Cris. No busca referencias: las encuentra. Cuando algo le llama, lo sabe. Ese instante de reconocimiento es el primer gesto de la obra.

II
La transferencia al metacrilato

La silueta o composición se traslada al metacrilato. No como copia, sino como esqueleto. A partir de ahí, la forma es solo el punto de partida. Lo que la define es lo que vendrá después.

III
El punto a punto — o la pincelada plana

Según lo que la obra pida, Cris trabaja en relieve — acrílico acumulado punto a punto, construyendo textura y volumen — o en plano, con pinceladas amplias que llenan la forma con color puro. Hay obras que mezclan ambos lenguajes. La técnica la decide el diseño, nunca al revés.

IV
La firma · el último gesto

Cuando la obra está terminada, Cris la firma en el reverso del metacrilato, esquina inferior derecha. Rotulador Posca 0.7mm. Carbón sobre fondo claro, blanco sobre fondo oscuro. Junto a la firma, el número de serie. Es el último gesto. Y es definitivo.

La obra

Lo que se ve
y lo que no.

Cada obra tiene dos lecturas: la imagen que se percibe a distancia, y la materia que se descubre al acercarse. Ninguna de las dos puede apreciarse sin la otra.

Hoja de Parra — Cris Higuera
Hoja de Parra · relieve sobre relieve
Mujer India — Cris Higuera
Mujer India · relieve en el velo · plano en el rostro
Niño Sombrero — Cris Higuera
Niño Sombrero · relieve total
Mujer Pelo Suelto — Cris Higuera
Mujer Pelo Suelto · relieve en el pelo · plano en el cuerpo
La materia

De cerca.
La textura real.

El relieve no es una ilusión óptica. Es pintura acumulada, punto a punto, que forma una topografía real y táctil. La misma obra cambia con cada luz, con cada ángulo, con cada hora del día.

Textura close up
Textura close up
Textura close up
El tiempo

Lo que no puede
hacerse rápido.

Una obra de Cris Higuera no tiene fecha de entrega fija. Tiene el tiempo que necesita. El punto a punto no admite prisa. Cada pieza en relieve puede requerir semanas de trabajo sostenido. Ese tiempo es parte del valor de la obra — visible o no, está ahí.

+200
Horas por obra

Una pieza de relieve completo puede superar las 200 horas de trabajo manual.

0
Series ni ediciones

Cada obra se realiza una sola vez. No existe producción en serie ni repetición posible.

1
Obra única

Lo que usted adquiere no volverá a existir. Ni en forma, ni en color, ni en materia.

El último gesto

La firma
no es decoración.
Es el cierre.

Cada obra de Cris Higuera se firma en el reverso del metacrilato. No en el anverso — la obra no se interrumpe. La firma va detrás, donde solo quien sostiene la pieza puede verla.

PosiciónReverso · esquina inferior derecha
InstrumentoRotulador Posca o Molotow · punta 0.7mm
ColorCarbón sobre fondo claro · blanco sobre oscuro
Tamaño3–5 cm según formato
AcompañamientoNúmero de serie CH–20__–____ · año
Firma · número de serie · año
Continuar

Cada obra es
un encargo único.

Si desea saber más sobre cómo se presenta una pieza o iniciar una conversación sobre un encargo, escríbanos.